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Eine Perle Ewigkeit
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| Filmdaten | |
|---|---|
| Deutscher Titel | Eine Perle Ewigkeit |
| Originaltitel | La teta asustada |
| Produktionsland | Peru, Spanien |
| Originalsprache | Spanisch, Quechua |
| Erscheinungsjahr | 2009 |
| Länge | 94 Minuten |
| Altersfreigabe | FSK 12 |
| Stab | |
| Regie | Claudia Llosa |
| Drehbuch | Claudia Llosa |
| Produktion | Antonio Chavarrías, José María Morales, Claudia Llosa |
| Musik | Selma Mutal |
| Kamera | Natasha Brier |
| Schnitt | Frank Gutiérrez |
| Besetzung | |
| |
Inhaltsverzeichnis[Verbergen] |
Handlung [Bearbeiten]
Hintergrund [Bearbeiten]
Die Hauptfigur des Films, Fausta, leidet an einer psychischen Krankheit, die als „Milch des Leids“ bezeichnet wird. Kinder, die als Ungeborene die Vergewaltigung ihrer Mutter miterleben mussten, nehmen deren traumatische Erfahrungen gleichsam mit der Muttermilch in sich auf – so die Volksmeinung. Daher der Titel des Films „Die Milch des Leids“ (im Spanischen wörtlich: „La teta asustada“; Deutsch: Die erschrockene Brust). Als DVD kommt der Film unter dem Namen Eine Perle Ewigkeit auf den Markt.Zusammenfassung [Bearbeiten]
Die junge Frau Fausta wohnt mit ihrer Mutter und der Familie ihres Onkels in einem Armenviertel am Rand von Lima. Die traumatischen Erfahrungen ihrer Mutter, die als Schwangere im Bürgerkrieg zwischen der Guerillaorganisation „Sendero Luminoso“ und dem Militär vergewaltigt worden ist, hat sie „von innen mit angesehen“ und gleichsam mit der Muttermilch aufgenommen. Sie lebt in ständiger Angst vor sexuellen Übergriffen. Genau wie ihre Mutter singt Fausta selbst kreierte Lieder auf Quechua, wenn die Ängste hochkommen. Um sich vor Übergriffen zu schützen, hat sie sich eine Kartoffel in die Vagina eingeführt, die dort keimt und treibt.Als ihre Mutter stirbt, muss sich Fausta alleine ihren Ängsten stellen. Ihr Onkel will die Mutter im Hof verscharren, doch Fausta möchte die Mutter nach Hause bringen; in die Provinz. Um das dafür nötige Geld zu verdienen, nimmt sie eine Arbeit als Hausangestellte bei der Komponistin Aída an. Langsam beginnt Fausta sich zu öffnen. Der Umgang mit Noé, dem Gärtner der Komponistin hilft ihr dabei. Doch erst der Zorn über die ungerechte Behandlung durch ihre Herrin führt dazu, dass Faustas Lebenswille endlich erwacht. Sie besorgt sich das Geld für die Reise in die Provinz. Sie lässt sich die Kartoffel operativ entfernen. Auf der Fahrt in die Provinz mit der toten Mutter auf der Ladefläche des Pritschenwagens, lässt sie am Meer anhalten, um ihre Mutter am Strand, mit Blick auf das Meer, zu begraben.
Wissenswertes [Bearbeiten]
- Hauptdarstellerin Magaly Solier Romero wurde von Llosa 2006 auf dem Marktplatz von Huanta, einer Stadt in der Region Ayacucho, entdeckt. Bereits ihren ersten Film, Madeinusa, hatte sie Solier Romero auf den Leib geschrieben.[2]
- Die 2001 eingesetzte Kommission für Wahrheit und Versöhnung (Comisión de la Verdad y Reconciliación, CVR) hat für den Zeitraum zwischen 1980 und 2000 fast 70.000 ermordete Menschen, unzählige Vergewaltigungen, Entführungen und andere Menschenrechtsverletzungen verzeichnet[3] im Kampf zwischen der maoistischen Guerillaorganisation „Leuchtender Pfad“ und der Staatsmacht, vor allem unter den Präsidenten Alan Garcia (1. Amtszeit) und Alberto Fujimori.
Kritik [Bearbeiten]
Der Film wurde von Filmkritikern gemischt aufgenommen. Hervorgehoben wurde insbesondere die Leistung von Magaly Solier Romero, die von der taz gar bejubelt wurde.[4] Laut Spiegel Online wird „[ihr] Gesicht zur Landschaft, zum Erfahrungsraum“. Ihre Schönheit banne den Zuschauer, weise ihn jedoch gleichzeitig zurück. Erst gegen Ende des Films, nach dem „schmerzhaften Weg der Selbstannahme“, scheine sich „etwas zu regen in dieser Maske“. Gleichzeitig wurde der Film als „spröde“ und „Herausforderung für den Kinogänger“ bewertet.[5] Nach Einschätzung des Tagesspiegels ist der Film nicht politisch. Er begehe zudem nie den Fehler, sich „auf das Skurrile zu verlassen“; Faustas Vorkehrungen gegen Übergriffe erfahre man „fast nebenbei“.[2] Das „ernste und wichtige Thema“ ruiniere der Film laut der Berliner Zeitung vollständig mit eben jener Vorkehrung, die als „aufdringliche bis alberne psychoanalytische Metaphorik“ abgetan wird.[6]Monate nach dem Erfolg in Berlin wurde Llosas Film als offizieller peruanischer Beitrag für die Nominierung um den Besten fremdsprachigen Film bei der Oscarverleihung 2010 präsentiert.[7]
Auszeichnungen [Bearbeiten]
Neben dem Goldenen Bären und FIPRESCI-Preis der Filmfestspiele von Berlin gewann Eine Perle Ewigkeit 2009 die Film- und Darstellerpreise (jeweils für Magaly Solier Romero) des Mexikanischen Filmfestivals in Guadalajara und Lateinamerikanischen Filmfestivals in Lima. Auf dem Montréal Festival of New Cinema im Oktober 2009 vergaben die Quebecer Filmkritiker ihren Preis an Llosas Film, während Solier Romero erneut mit dem Darstellerpreis bedacht wurde. Beim 31. Internationalen Filmfestival des Neuen Lateinamerikanischen Films in Havanna gewann der Film 2009 den Hauptpreis, die Große Koralle. 2010 wurde Eine Perle Ewigkeit für den Oscar in der Kategorie Bester fremdsprachiger Film nominiert.Weblinks [Bearbeiten]
- Datenblatt von La teta asustada bei berlinale.de (deutsch, englisch, französisch, PDF, 138 KiB)
- Deutschsprachige Pressekritiken zu Eine Perle Ewigkeit bei film-zeit.de
- Eine Perle Ewigkeit in der Internet Movie Database
Einzelnachweise [Bearbeiten]
- ↑ Goldener Bär für „La Teta Asustada“, faz.net, 15. Februar 2009, abgerufen am 16. Februar 2009
- ↑ a b „Singen, wovon sich nicht sprechen lässt“, Tagesspiegel, 13. Februar 2009
- ↑ im Datenblatt der Berlinale
- ↑ „Die Reichen, die die Lieder der Armen stehlen“, taz.de, 13. Februar 2009, abgerufen am 16. Februar 2009
- ↑ „Damenwahl deluxe“, Spiegel Online, 12. Februar 2009, abgerufen am 16. Februar 2009
- ↑ „Sigmund Freud in den Anden“, Berliner Zeitung, 13. Februar 2009
- ↑ vgl. Oscar 2010: "La teta asustada" irá por el Perú bei cinencuentro.com, 1. Oktober 2009 (aufgerufen am 6. Dezember 2009)
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